master in
SOUND PRODUCTION
Porta la tua conoscenza della musica ad una nuova tonalità
Il Master in Sound Production è un programma intensivo dedicato alla formazione di professionisti nella produzione audio per l’industria dell’intrattenimento. Il percorso copre l’intero spettro del Sound Design e della colonna sonora, con applicazioni mirate a film, serie TV e videogiochi.
Il programma integra le più recenti metodologie, inclusi strumenti di Intelligenza Artificiale, per l’ottimizzazione dei flussi di lavoro. Gli studenti acquisiscono autonomia nella produzione di contenuti di livello professionale, dalla registrazione al mix & mastering fino all’integrazione audio in-engine. Il Master avvia alla professione del Sound Designer, Audio Programmer e Film Composer, fornendo le competenze richieste dal mercato attuale.
Attraverso esperienze propedeutiche coinvolgenti poi, affinerai le tue capacità tecniche e il tuo estro artistico.
Seguirai dei progetti dall’inizio alla fine sviluppando la capacità di lavorare in squadra e avrai l’occasione di metterti in gioco con brief e richieste da parte di clienti e aziende reali.
Il Master in Sound Production copre la teoria e la pratica del sound design e della colonna sonora, con applicazioni in vari settori come la produzione cinematografica, televisiva, teatrale e videoludica.
DURATA
22 SETTIMANE
IN PRESENZA
LINGUA
ITALIANO
INGLESE
DATA DI INIZIO
05 OTTOBRE
2026
REQUISITI MINIMI
COMPETENZE MUSICALI
OPPORTUNITÀ LAVORATIVE
Possedere capacità critico/artistiche e conoscere i processi produttivi attraverso l'utilizzo trasversale dei software: questo è ciò che il mondo del lavoro chiederà domani.
Il Master in Sound Production si pone quindi l’obiettivo di formare gli artisti futuri con un approccio dinamico, proiettato al problem solving e al lavoro di squadra.
Le competenze che un BigRocker acquisirà saranno quindi sufficienti per proporsi al mondo del lavoro come
Arrangiatore
Audio Programmer
Film & Music Composer
Sound Designer
Sound Engineer
PROGRAMMA DIDATTICO
Un percorso trasversale pensato per crescere
Il percorso del Master in Sound Production è realizzato in collaborazione con HEX ARCHIVE: uno studio professionale di sound design affiliato a BigRock da anni.
Grazie alla loro consulenza e docenza, il programma del corso riflette perfettamente quelle che sono le caratteristiche più richieste dall’industria attuale, con uno sguardo attento verso il futuro.
Le lezioni si tengono dal Lunedì al Venerdì, dalle 9:30 fino alle 18:00.
Le ore del mattino saranno spese in classe, con la guida del docente, scoprendo giorno per giorno le tecniche produttive o la teoria dietro alla creazione di un contenuto 3D.
Il pomeriggio invece sarà a tua completa disposizione per esercitarti o per seguire uno dei laboratori propedeutici proposti.
Le lezioni terminano alle 18:00, ma potrai fermarti in classe fino alle 22:00 se hai bisogno di più tempo per esercitarti.
Ogni settimana viene dedicata interamente ad una singola materia, in modo che le informazioni vengano recepite totalmente e tu abbia il tempo per assorbire e consolidare i concetti appresi. Inoltre, al termine di ogni modulo, verrà affrontata una challenge singola o in gruppo per consolidare ciò che è stato appreso nelle settimane precedenti.
Le ultime settimane di corso prevedono invece una fase più ampia nella quale, sotto la supervisione dei tuoi insegnanti, avrai la possibilità di realizzare un progetto professionale da inserire nel tuo portfolio.
2 Settimane
introduction
Introduzione a tutti gli argomenti legati alla produzione audio che serviranno come base per tutti gli altri moduli, compresi i principali software utilizzati, come Reaper, Ableton Live, Izotope RX e sintesi del suono.
Verranno inoltre introdotte tutte le nozioni basilari per l’editing lineare del suono.
2 Settimane
teoria MUSICALE
Verranno trattati tutti i concetti fondanti dell’armonia tradizionale e moderna, la gestione dell’orchestra e di qualsiasi ensemble musicale.
1 Settimana
Acustica e ingegneria del suono
In questo modulo gli studenti acquisiranno le competenze teoriche e pratiche per poter gestire e pianificare qualsiasi sessione di registrazione, ed acquisire materiale da utilizzare in qualsiasi progetto musicale o di sound design.
3 Settimane
Film Games & Adv
Qui analizzeremo nel dettaglio la musica da film e la musica per videogiochi, decostruendo i funzionamenti e le finalità di entrambe con numerose esercitazioni. Amplieremo inoltre gli argomenti del secondo modulo con altre tecniche di composizione tipiche di questi due ecosistemi.
Approfondiremo poi la scrittura specfica ed il mindset per applicazioni commerciali come: advertisement, sound branding, sound logo e campagne marketing. Sfrutteremo inoltre questi argomenti come occasione per parlare di come gestire il rapporto con il cliente ed alimentare efficacemente il proprio lavoro come freelance.
3 Settimane
sound design
Questo sarà il modulo in cui tratteremo tutto ciò che riguarda sound design e foley per media lineari e non. Gli studenti comprenderanno il lavoro che si cela dietro a tutte le principali tipologie di sound effects, come: creature, armi (bianche e da fuoco), veicoli, ambienti e molto altro. Gli studenti inoltre, forti delle competenze derivanti dai precedenti moduli potranno generare autonomamente le sorgenti sonore e gestire tutto il processo di lavorazione dalla A alla Z, ampliando le loro abilità di sintesi del suono e di registrazione.
1 Settimana
audio post
in questo modulo, tramite lo studio intensivo di Izotope RX ed editing avanzato, gli studenti diventeranno abili nel restauro sonoro e nella post-produzione audio per il cinema. Impareranno a pulire professionalmente le registrazioni acquisite, la gestione dei dialoghi e molte altre nozioni indispensabili per la fase di post.
1 Settimana
mix & mastering
Come ultimo step della catena di produzione, gli studenti impareranno a strutturare delle sessioni professionali per il processo di mix ed il mastering, finalizzando il materiale realizzato per qualsiasi distribuzione e piattaforma, sia essa discografica o cinematografica, per supporto fisico (come cd, cassetta o vinile) o per il web.
2 Settimane
integrazione audio
L’ultimo modulo è quello dedicato all’integrazione audio in-engine per l’ambito videogames. Implementeremo i nostri sound effects direttamente nel motore di gioco Unreal Engine, sfruttando i middleware Wwise ed Fmod, rendendoli perfettamente funzionanti ed interattivi nell’ambiente di gioco.
1 Settimana
classe x
Gli studenti vivranno un’esperienza lavorativa effettiva con un cliente reale appartenente al network degli insegnanti. Forti dell’esperienza maturata gestiranno tutto in completa autonomia sotto la supervisione dei docenti e alla fine potranno mettere tutto a portfolio, facilitando l’imminente ingresso nel mondo del lavoro.
5 Settimane
thesis
In questa ultima parte del Master, gli studenti sceglieranno un ambito di applicazione (videogame, cinema o commercial) e lavoreranno alla produzione di un intero portfolio che sia realmente competitivo per il mondo del lavoro attuale, sfruttando la guida e gli approfondimenti degli insegnanti, specifici per ogni campo di specializzazione.
Il focus è dare struttura alle attitudini e alle passioni di ogni studente per renderlo più che pronto ad affrontare la strada che si aprirà concluso il corso, con tutte le risorse necessarie a disposizione.
INTRODUCTION
Introduzione a tutti gli argomenti legati alla produzione audio che serviranno come base per tutti gli altri moduli, compresi i principali software utilizzati, come Reaper, Ableton Live, Izotope RX e sintesi del suono.
Verranno inoltre introdotte tutte le nozioni basilari per l’editing lineare del suono.
TEORIA MUSICALE
Verranno trattati tutti i concetti fondanti dell’armonia tradizionale e moderna, la gestione dell’orchestra e di qualsiasi ensemble musicale.
Acustica e ingegneria del suono
In questo modulo gli studenti acquisiranno le competenze teoriche e pratiche per poter gestire e pianificare qualsiasi sessione di registrazione, ed acquisire materiale da utilizzare in qualsiasi progetto musicale o di sound design.
FILM GAMES & ADV
Qui analizzeremo nel dettaglio la musica da film e la musica per videogiochi, decostruendo i funzionamenti e le finalità di entrambe con numerose esercitazioni. Amplieremo inoltre gli argomenti del secondo modulo con altre tecniche di composizione tipiche di questi due ecosistemi.
Approfondiremo poi la scrittura specfica ed il mindset per applicazioni commerciali come: advertisement, sound branding, sound logo e campagne marketing. Sfrutteremo inoltre questi argomenti come occasione per parlare di come gestire il rapporto con il cliente ed alimentare efficacemente il proprio lavoro come freelance.
SOUND DESIGN
Questo sarà il modulo in cui tratteremo tutto ciò che riguarda sound design e foley per media lineari e non. Gli studenti comprenderanno il lavoro che si cela dietro a tutte le principali tipologie di sound effects, come: creature, armi (bianche e da fuoco), veicoli, ambienti e molto altro. Gli studenti inoltre, forti delle competenze derivanti dai precedenti moduli potranno generare autonomamente le sorgenti sonore e gestire tutto il processo di lavorazione dalla A alla Z, ampliando le loro abilità di sintesi del suono e di registrazione.
AUDIO POST
in questo modulo, tramite lo studio intensivo di Izotope RX ed editing avanzato, gli studenti diventeranno abili nel restauro sonoro e nella post-produzione audio per il cinema. Impareranno a pulire professionalmente le registrazioni acquisite, la gestione dei dialoghi e molte altre nozioni indispensabili per la fase di post.
MIX & MASTERING
Come ultimo step della catena di produzione, gli studenti impareranno a strutturare delle sessioni professionali per il processo di mix ed il mastering, finalizzando il materiale realizzato per qualsiasi distribuzione e piattaforma, sia essa discografica o cinematografica, per supporto fisico (come cd, cassetta o vinile) o per il web.
INTEGRAZIONE AUDIO
L’ultimo modulo è quello dedicato all’integrazione audio in-engine per l’ambito videogames. Implementeremo i nostri sound effects direttamente nel motore di gioco Unreal Engine, sfruttando i middleware Wwise ed Fmod, rendendoli perfettamente funzionanti ed interattivi nell’ambiente di gioco.
CLASSE X
Gli studenti vivranno un’esperienza lavorativa effettiva con un cliente reale appartenente al network degli insegnanti. Forti dell’esperienza maturata gestiranno tutto in completa autonomia sotto la supervisione dei docenti e alla fine potranno mettere tutto a portfolio, facilitando l’imminente ingresso nel mondo del lavoro.
MAJOR
In questa fase ti verrà chiesto di scegliere una delle due specializzazioni proposte, entrambe progettate per fornirti basi solide nei rispettivi ambiti professionali.
3D ANIMATION & VISUAL EFFECTS
Questa major si propone di esplorare in maniera più approfondita i concetti della computer grafica legati al campo del cinema e serie tv.
- Modeling
- Texture
- Animazione
- Compositing
3D PRODUCT & SPATIAL DESIGN
Questa major è rivolta agli studenti che preferiscono un approccio diverso, incentrato verso il mondo del prodotto e della produzione visiva per pubblicità.
- Geometry Nodes
- Motion Graphics Avanzato
- Archiviz
- Fashion 3D Avanzato
ESPERIENZE DIDATTICHE
Durante tutto il percorso del Master affronterai, in concomitanza con le lezioni, dei laboratori propedeutici al tuo lavoro. Sono tutte esperienze fondamentali per affinare la percezione del reale, utilizzando spesso gli stessi strumenti che ritroverai nel software.
Field Recording
Tecniche di registrazione sonora in esterni, con particolare attenzione alla cattura di ambienti, paesaggi sonori ed eventi acustici naturali. Apprenderai l’uso di microfoni portatili, registratori e accessori, sviluppando competenze pratiche nella scelta delle tecniche di ripresa, nella gestione del rumore e nella post-produzione del materiale registrato.
Studio Visit
Avrai l’opportunità di esplorare uno studio di registrazione professionale, approfondendo l’organizzazione degli spazi, il flusso di lavoro e le principali attrezzature utilizzate nella produzione audio.
Partecipa ad un Open Day
Vieni a conoscerci dal vivo, esplorando le classi, i laboratori, il campus ma anche le diverse opportunità professionali che BigRock può offrire.
Il nostro staff sarà a disposizione per rispondere a tutte le tue domande.
Vogliamo che tu scelga per bene se cominciare la tua prossima avventura con noi.
OGNI GIORNO A BIGROCK È UNA BELLA STORIA
Frequentare BigRock non significa solamente seguire un corso. I mesi che passerai tra queste mura saranno prima di tutto una vera esperienza di vita, dove ogni giorno conterà e si trasformerà in un ricordo indelebile.
Non avrai compagni di corso: avrai persone che condividono le tue passioni e, perchè no, anche un pò della tua stessa storia. Saranno la spalla essenziale con cui scrivere un nuovo capitolo della tua vita e da cui imparerai il valore del lavoro di squadra.
Incontrerai personaggi e scoprirai realtà e lavori che neanche pensavi potessero esistere, che ti ispireranno nella scelta del tuo percorso.
E in men che non si dica, mesi interi di corso passeranno veloci come un battito di farfalla.
Un consiglio? Goditi ogni singolo secondo!
